«La miga del libro transluce a través de su mirada crítica, de prosa eléctrica, por momentos casi una representación literaria de lo que su grupo es capaz de transmitir sobre las tablas. Puro nervio que hace que la lectura se propulse a ritmo post-punk de atmósfera industrial. Una pequeña joya que, seamos sinceros, supera con creces al Nick Cave escritor. Maravillas de un entomólogo de la sociedad que le rodea; o, mejor dicho, le invade.» Marcos Gendre, Mondo Sonoro

«No quería hacer el típico diario de un tour: quería jugar con la posibilidad de crear un texto potencialmente infinito que sí representara el movimiento de una gira de conciertos.» Entrevista de Jesús Rodríguez Lenin, Rockdelux

«El arte no ha muerto, porque la libertad no ha muerto.» Josep Lapidario, Jotdown

«Un experimento literario. Una crónica del vacío, de lo tiempos muertos… No es un retrato de Europa, pero de fondo sí que se ve a un continente aburrido de sí mismo que ha entrado en crisis.» Quan arribin els marcians, TV3.

«»Una banda de rock civilizada invade la fonda del pueblo”: Einstürzende Neubauten.» Eduard Aguilar, Alicante Plaza

«Así se escribe el rock & roll.» Míriam Cano, Els experts

«Al releer la transcripción de la charla que mantuve con él, veo que hay temas que siguen vigentes, quizá porque Europa sigue siendo esa enorme bestia, una especie de ser mitológico hecho de partes diferentes, o más bien, hecho de seres mitológicos diferentes: el fauno, la arpía, el grifo, el minotauro. Europa es, como dice Bargeld en su libro, una misma ciudad y él la ha recorrido en muchas ocasiones.» Rafa Cervera, Valencia Plaza

«Un texto heteróclito, especie de patchwork europeo, donde las fronteras se diluyen en las líneas discontinuas de las carreteras y autopistas que llevan al grupo de gira durante dos meses, donde se pierde el centro de gravedad, la noción del tiempo y del espacio.» Francisco Hermoso, Devaneos

«La letanía se convierte en una oración nocturna, sin dioses, dirigida a ese vacío, en la que resuena el ruido sordo, persistente de las ciudades. Los nuevos edificios derribados son el paisaje. Y tras ese paisaje, algo. Demasiado humano para ser mítico, demasiado mítico para ser humano.» Juan Jiménez García, Revista Detour

«Blixa anota recuerdos, apuntes sobre arte, setlist de los conciertos, comentarios sobre la cotidianeidad de los países que visita… Así, con pequeños (o grandes) detalles, dibuja una sugerente geografía del pulso social de la Europa uniforme y sin fronteras.» Javier Losilla, El periódico de Aragón

«Una noche de catarsis sonoras, aventuras vocales y experimentos rítmicos imposibles con los que Bargeld exploró los límites entre la performance y la creación musical en este sábado del Kosmopolis 2019, que ha girado en torno a los relatos que mueven el mundo.» Susana Navarro, Indie Lovers Music

«Para gran parte del público, Blixa Bargeld es un fetiche. Pueden encontrarse en él pocas características de lo humano y muchas de lo icónico: desde el aullido genuino que lo catapultó como cantante hasta el peso de un legado artístico inabarcable. Vida y obra no tienen por qué ser proyectos fracturados. Pero lo que realmente atrae de la figura de Bargeld es que, mientras con una mano destruye, con la otra crea.» Aïda Camprubí, Sofilm

«Aquí hay alguien que no viene a hablar de su libro.» Toni García, entrevista en ICON, de El País

«Contención y profundo sentido de la furia.» Iñigo López Palacios, El País

«Un dels artistes més grans d’aquesta Europa que cau a pes, al pes de la seva pròpia estupidesa i de la seva prepotència. Una lletania que fa de banda sonora d’una processó per restaurants, hotels, carreteres, aeroports i escenaris d’un vell continent cada cop més vell.» Jordi Martí, Vilaweb

«Se echa de menos que Blixa Bargeld no sea más productivo en lo literario. Nos estamos perdiendo cucharadas de vitriolo en prosa de este músico berlinés cascarrabias y fanático de la cocina.» Jose Martín, Isalive